Valdez Is Coming

Top 250: Cine western

Menciones especiales (Parte 1)

Así quedan mis apuntes durante la producción de estos informes.

¿Caótico?

Para el ojo ajeno, para mí está perfectamente claro y entiendo todo.

No se trata de tirar películas al azar (eso lo puede hacer también ChatGPT) sino de contar una historia a través del listado y las diversas expresiones del género.

Con el fin de darle una cohesión al relato central cambio de puesto las películas o las elimino para darle lugar a otras que considero más relevantes.

Por cierto, no puedo hacer esto en una computadora, necesito tener todo en un papel. Manías personales.

El punto es que siempre quedan películas que sacrifico por esta cuestión y formaban parte de un primer borrador.

Todas las recomendaciones de las menciones especiales son geniales y merecen una oportunidad si las desconocían.

Vamos con el Bonus Track sin orden de relevancia.

VALDEZ IS COMING (1971)

Una de las historias más populares de Elmore Leonard, creador de la serie Justified y El tren de las 3: 10 a Yuma.

A esta película la masacraron en las críticas estadounidenses cuando llegó a los cines en 1971 por el simple hecho que tomaba su influencia del spaguetti western.

Si no lo respetaban a Sergio Leone menos aprecio iban a tener por un realizador novato como Edwing Sherin, quien décadas más tarde sobresalió como uno de los creadores de la icónica serie policial La Ley y el Orden,

Esta película se filmó en las mismas locaciones que uso Leone para la trilogía del dólar y parece más un proyecto italiano que Hollywoodense.

Burt Lancaster encarna a un sheriff que mata a un hombre inocente producto de una mala información que le dio un poderoso ranchero.

Para enmendar ese hecho le reclama al empresario que le pague una indemnización de 200 dólares a la esposa de la víctima,

Cuando el ranchero se niega se pudre todo y el conflicto se desmadra en una carnicería.

No soy fan del final anticlimático que escribió Leonard en este relato pero toda la tensión hasta ese momento está muy bien construida y Lancaster está genial como Valdez.

Por cierto, este film contó con uno de los mejores trailers que se concibieron en los años ´70 dentro de este género.

THE BALLAD OF CABLE HOGUE (1971)

Una película muy interesante de Sam Peckinpah donde retomó su obsesión con el western crepuscular desde una perspectiva diferente.

Luego del baño de sangre presentado en The Wild Bunch, el director regresó al género con una comedia agridulce que gira en torno a un vagabundo que encuentra un manantial de agua y crea una estación de paso en el desierto.

Peckinpah explora la muerte del Viejo Oeste y los cowboys desde una miraba más humanista, sin la violencia desquiciada de los títulos previos.

Si disfrutaste a Jason Robards en Érase una vez en el Oeste te puede enganchar esta producción ya que tiene un rol parecido.

THE IRON HORSE (1924)

Como periodista especializado en temas de cine tengo la obligación moral de recomendarles esta épica del cine mudo por más que la mayoría de ustedes decida ignorarla.

Lo importante es que conozcan su existencia.

Se trata de la obra que catapultó la carrera de John Ford dentro del género.

En este título nace la mitología romática del Viejo Oeste que años después se expanderá en su filmografía.

La trama se centra en la construcción del  ferrocarril transcontinental en los Estados Unidos y tiene como protagonista a un joven jinete del Pony Express que se une al proyecto y busca vengar la muerte de su padre.

The Iron Horse incluye el típico contenido xenófobo y ultrapatriotero de la época pero esa no es la razón por la que el film se convirtió en un título importante.

La gran virtud de esta propuesta se centra en realización de las innovadoras secuencias de acción que representaron una bisagra en este arte.

Ford creó batallas épicas emocionantes donde el realismo de la violencia se impuso ante la artificialdiad teatral que primaba en los filmes de este período.

VIRGINIA CITY (1940)

La mejor película de Errol Flynn dentro del género creo que es Dodge City, incluida en el Top 250, pero esta es muy buena también y merece su recomendación.

Tras el suceso del título mencionado Flynn y el director Michael Curtiz hicieron otra de cowboys que la rompió en la taquilla durante la temporada de estrenos de 1940.

Olivia de Havilland fue reemplazada por Miriam Hopkins y el reparto incorporó a Humphrey Bogart y Randolph Scott, una celebridad en esta temática.

Obviamente aparece Alan Hale, el clásico sidekick de Errol en un rol secundario y en materia de acción la película contine la jerarquía esperada de un film de Curtiz.

Aunque este equipo se lució más en el género de aventuras, donde ofrecieron clásicos como Las aventuras de Robin Hood y Capitán Blood, Virginia City es una peli pochoclera decente de la era dorada de Hollywood.

RIDE WITH THE DEVIL (1999)

 

En mi opinión este es el verdadero western del director Ang Lee.

Brokeback Mountain fue un melodrama romántico sobre unos rancheros de Montana que trabaja otras temáticas, como la homofobia y la masculinidad tóxica, pero tiene poco que ver con la claves centrales de este género.

A esta película le sobra media hora y el final anticlimático arruina la tensión constuida entre los protagonistas.

Pese a todo, no deja de ser una propuesta muy interesante ya que retrata en profundidad el rol de la milicias  civiles que intervinieron en la Guerra Civil estadounidense.

No pude encontrar otra producción clásica que tratara el tema.

El reparto presenta muy buenos trabajos de Tobey Maguire, Jeffrey Wright, Skeet Ulrich y Jonathan Rhys Meyers.

La gran revelación fue la cantante Jewel, quien se luce en un rol secundario en un digno début cinematográfico.

THE BELLE STARR STORY (1968)

El único spaguetti western escrito y dirigido por una mujer.

Debido al machismo descerebrado de la época  Lina Wertmuller tuvo que aparecer en los créditos con el pseudónimo masculino de Nathan Wich, ya que de otro modo los cabezas de funko no pagaban la entrada de cine.

La trama presenta una adaptación libre de la famosa Belle Starr, una mujer que provenía de una familia respetada de Missouri y al finalizar la Guerra Civil se convirtió en una pistolera renegada.

Los diarios sensacionalistas la convirtieron en una especie de Robin Hood del Viejo Oeste donde exageraron sus actividades delictivas.

En esta película es interpretada por Elsa Martinelli, una de las modelos más famosas de los años ´60, quien encarna a Belle como una versión femenina de Sartana y Django.

Una propuesta muy interesante ya que no hubo demasiadas heroínas notables en el western europeo.

La obra de Wertmuller tiene un poco más de romance y no decepciona en materia de acción.