Dragon Ball Nº 17 –Top 100 Películas de Animé (puestos 90-86)
Top 1oo
90-DRAGON BALL: EL CAMINO HACIA EL PODER (1996)
Hace unos años publiqué un Top 350 de animación y dejé afuera a Dragon Ball porque es una serie que nunca seguí. No crecí con estos personajes ni les di importancia en años posteriores.
Para este ranking les pedí a los lectores que me recomendaran películas notables de la franquicia para compensar a Goku y su familia.
De los títulos que mencionaron, seleccioné varios que entraron en la lista. Aunque sigo sin ser fan, disfruté las propuestas que escogí. El camino hacia el poder es una gran opción para quienes pertenecemos al nicho de espectadores casuales.
El film se estrenó en 1996 para conmemorar el décimo aniversario de la obra original y presenta una reimaginación del primer ciclo argumental.
Una producción muy amigable para quienes no tuvieron contacto con las creaciones de Akira Toriyama. Me gustó mucho la animación cel, el diseño de los personajes y la realización de las secuencias de acción. Los momentos con el pequeño Goku son geniales.
No terminé de conectar con el humor de Toriyama, que se desarrolla entre la sátira, el absurdo y la estupidez.
En los aspectos negativos, me resultó chocante la representación de Bulma, que ya era anticuada en 1996, y ofrece algunos momentos inapropiados con Goku y el Maestro Roshi.
No importa cómo me lo quieran explicar, me parece una locura que esta película no tenga restricción de edad en YouTube. Cabe destacar que en el resto de las producciones que vi de Dragon Ball no encontré esos contenidos.
La dirección corrió por cuenta de Shigeyasu Yamauchi, quien años más tarde fue responsable de la serie Blood +.
El estudio Ghibli también colaboró en la realización y se nota en la calidad del producto final.
89-DETECTIVE CONAN: THE TIME BOMBED SKYCRAPER (1997)
Pese a su insufrible duración, con 1178 episodios estrenados hasta la fecha, Detective Conan es una joya dentro del género policial.
En esta primera película de la franquicia encontramos una propuesta similar a El camino al poder de Dragon Ball, en el sentido que ofrece un espectáculo amigable para el público casual.
Aunque este misterio se desarrolla entre los episodios 54 y 55 de la serie, se puede disfrutar sin un conocimiento previo de los personajes. Creo que es un gran punto de partida para testear la creación de Gosho Aoyama si no querés comprometerte con el programa de televisión.
Si bien carece de la complejidad argumental de las películas que vinieron después, es una producción muy entretenida con una impronta de cine policial ochentoso que incluye una referencia a Duro de Matar.
88-DRAGON BALL Z: EL PADRE DE GOKU (1990)
Una enorme sorpresa que me encantó.
Un problema que tengo con Dragon Ball es que los contenidos interesantes que presentan las tramas a menudo son interrumpidos por el humor idiota de Toriyama.
Pese a que solo dura 47 minutos, quise incluirla en la lista porque expande la saga con un contenido mucho más maduro que enriquece este universo de ficción.
En este relato no hay espacio para animalitos que hacen chistes o enredos graciosos y va al hueso con un relato dramático que aborda temas densos como el genocidio de civilizaciones.
Bardock, el padre de Goku, que por momentos parece una especie de Espartaco alienígena, tiene una complejidad muy interesante y la pelea final con Freezer es magnífica.
Pit stop de Datos Locos
El anime más largo de la historia es Sazae, transmitido desde 1969 con 8880 episodios.
Esta adaptación del manga de Machiko Hasegawa desarrolla una comedia costumbrista que narra las vivencias cotidianas de una familia de Tokio. Una propuesta similar a lo que hizo la canadiense Lynn Johnston con el cómic For Better or For Worse.
87-ONLY YESTERDAY (1991)
Primera aparición en el ranking del estudio Ghibli y del director Isao Takahata.
Cuando Only Yesterday llegó a los cines en 1991 fue una rareza de la compañía al presentar una historia orientada al público adulto con una protagonista de 27 años, algo que no era común en ese momento.
La novedad pasaba por la narración contemplativa de Takahata para desarrollar la historia de una mujer que se reconectaba con su infancia al regresar al pueblo rural donde vivía su familia. El film apeló a una edición pausada para explorar la introspección personal de la protagonista, un concepto inusual en el animé de los ’90.
Toda la reconstrucción cultural que ofrece de las décadas de 1960 y 1980 representa el principal logro artístico de este film.
Con el paso del tiempo quedó opacada por otras propuestas más populares del estudio, pero es una gran opción para quienes busquen un film de corte emocional.
Dato Loco: En Estados Unidos, esta película se reestrenó en 2016 con las interpretaciones de Daisy Riley y Dev Patel.
86-ROYAL SPACE FORCE: THE WINGS OF HONNEAMISE (1987)
La película maldita de Hiroyuki Yamaga que no fue apreciada por la crítica en el momento de su estreno y hoy cuenta con estatus de clásico de culto.
Con esta producción debutó el estudio Gainax, que luego cobró notoriedad con Evangelion.
La trama tiene como protagonista a un joven que se ofrece como voluntario en un programa espacial para convertirse en el primer astronauta de una versión distópica y alternativa de la Tierra.
El conflicto combina el thriller político con la ciencia ficción y la sátira costumbrista en un relato complejo que resulta un poco abrumador en el primer visionado.
En términos de realización, la obra de Yamaga en 1987 sobresalió como un prodigio técnico de vanguardia que deslumbró por las ambientaciones creativas y los diseños de las naves espaciales.
Los críticos japoneses la mataron cuando llegó a los cines, y pese a que Hayao Miyazaki la defendió en la prensa, el público se dejó llevar por la mala reputación y la película resultó un desastre financiero para Gainax.
Décadas más tarde llegó a ser más apreciada por sus virtudes técnicas y la influencia que tuvo en muchos títulos del género que vinieron después.
En occidente recién se conoció en los años ’90 con la edición en video, y en Argentina tuvo su primera exhibición en el recordado programa El Club del Animé del canal Magic Kids.
Yo como fana de la primera hora de Dragon Ball le tengo cariño a todas las pelis, todas tienen algo que rescatar o que me remite a algo, pero si tuviera que revisionar seguro sería la de Barduk, la del futuro de Gohan y Trunks y las de Broly de las originales, y de las nuevas mi preferida fue la última, porque le dio por fin un protagonismo a Piccolo que se merecía, el papá garrón siempre servía solamente como el que aguantaba los trapos hasta que caían Gokú y Vegeta y en esa se le reconoce más su rol como guerrero.
Detective Conan vi algunos capítulos más que nada porque con mi mujer mirábamos Hermanos y Detectives y decían que era medio un robo a la serie y no te digo que si furioso, pero algo de inspiración hubo ahí. Como Dato Loco personal, en la revista Lazer donde salía en tapa Detective Conan (La 26), en el Correo de Lectores, el antecedente de los grupos de chat y las redes sociales, se publicaba una carta de lectores donde yo conté que me había animado a decirle a mi amiga que me gustaba y estábamos de novios y animaba al resto a que lo intente. Bueno, esa novia es mi mujer, en febrero cumplimos 26 años juntos, así que ponele que algo de cariño le tengo al personaje, algo más de bola le tendría que dar
Y otra cosa que me olvidaba, como te dije en el de los Caballeros, acá pasó algo parecido con los juguetes de Jocsa. Los que salieron acá mientras daban Dragon Ball eran los de Dragon Ball Z, por lo que no conocías a muchos personajes como Vegeta, Freezer, ni hablar a los Super Gokú o Gohan! Y como siempre hubo una argentineada con esa línea, como no había una Bulma en esa colección, Jocsa te vendía un Trunks repintado como si fuera ella. Te dejo el link de la publicidad de la época que lo corrobora!
https://www.tiktok.com/@retrostuffargentina80_90/video/7283963055191444742
Fantástico arquero!