Exit 8: el perturbador fenómeno del cine japonés
Exit 8 es una sorpresa de la producción japonesa que adapta al cine el videojuego homónimo de Kotake Create, que en 2023 cosechó estatus de culto al convertirse en un fenómeno viral.
La propuesta transformó el concepto clásico del juego de las diferencias en un thriller de horror psicológico que llamó la atención por sus atmósferas inquietantes. Desarrollado en apenas nueve meses, el proyecto tomaba una mecánica muy básica, que se resolvía en apenas 60 minutos, y lograba añadirle una carga narrativa emocional que criticaba la uniformidad de la sociedad japonesa.
La versión para cines fue dirigida por Genki Kawamura, productor de Your Name, y el rol principal quedó a cargo de Kazunari Ninomiya, recordado por su labor en Cartas de Iwo Jima, de Clint Eastwood.
Un laberinto psicológico dentro del subte
Un hombre desciende del subte y, cuando intenta acceder a la salida de la estación, termina atrapado en un bucle infinito dentro de un pasillo.
Para escapar, tiene que identificar cambios extraños en su entorno que le permitan avanzar hacia una dirección diferente.
Kawamura abre el film con la perspectiva en primera persona, al estilo Hardcore Henry, una decisión que contribuye a crear una atmósfera inmersiva y sitúa al espectador en los ojos del protagonista. Al igual que en el juego, el director apela a un minimalismo opresivo con el fin de generar tensión a través del sonido de los pasos y un pasillo interminable de baldosas blancas y luces fluorescentes.
Luego de establecer el conflicto central, la cámara cambia a la perspectiva de tercera persona, lo que acentúa la desesperación y soledad del protagonista. No esperen encontrar un film aterrador con jumpscares trillados y fantasmas vengativos, porque el tono del espectáculo va por otro lado.
El enigma que experimenta el personaje principal se construye con un ritmo pausado y muy buenos momentos de tensión, que incluyen referencias al cine de Stanley Kubrick.
La obra de Kawamura, que bien podría haber integrado un episodio de La dimensión desconocida, funciona como una sólida alegoría de la vida moderna en Japón.
A través de ese pasillo infinito que se convierte en una pesadilla, el director expresa una crítica a la pasividad de un sistema donde el individuo repite las mismas acciones, día tras día, sin cuestionar jamás su entorno. De este modo, lo que en su fuente original era un juego de observación pura terminó convertido en un ejercicio de introspección.
No creo que sea un film para todos los públicos, pero si están familiarizados con las propuestas surrealistas del cine asiático, es una alternativa interesante para tener en cuenta.
Calificación: B
Conocí el juego por mi hijo, que a su vez lo había conocido por Youtubers que lo jugaban y resultaba frustrante por momentos, pero estaba bueno como desafío. Calculo que para hacerlo más cinematográfico le habrán sumado más historia que, por lo que veo, no la caga lo que ya es mucho decir.
Hola, Hugo. «Subterráneo» y «bucle infinito», me hiciste acordar a la película argentina «Moebius». Saludos.
Recomendable, lo mas groso es lo que comentas sobre la alegoria de la vida en japon. Esta peli me la recomendaron junto a «mas alla de los 2 minutos infinitos», que no le pondria una A pero me sorprendio la puesta en escena, y buenas actuaciones, con Exit 8 paso similar pero me sorprendio mas la otra, aunque me hubiera gustado un poco mas de historia
De este tipo de pelis surrealistas se viene the Back rooms ahora a fin de mes, aunque no es japonesa y esta basado en un creepypasta de 4chan o reddit si mal no recuerdo! ya salio el trailer. En mi top esta la francesa meandre de 2020, tengo en el tintero varias mas, que lindo seria un top de pelis surrealistas Hugo! aunque es un subgenero tanto del terror como de ciencia ficcion y cada vez mas dificil de encontrar algo potable!
Me anoté la idea Marcelo. La voy a sacar. Qué película loca Meandre.
Efectivamente Eugenio se puede establecer un vínculo, se me paso cuando hice la reseña, anque Moebius creo que es una película superior.
Saludos.
A vos por hacer posible ahora ese top!! La verdad que si, si la vi 3 veces es poco, dentro de un tiempo de seguro la vuelvo a ver para volver a repasar! Gracias espero ese top!!
Saludos!!
Para mi tiene inspiración con nuestra peli Moebius, de hecho me acordaba mientras miraba la peli, el 8 acostado es la cinta de Moebius que obviamente es un infinito. Cuando salió Moebius salio con subtítulos en japonés querían entrar en el mercado nipón con lo cual no me extraña si tomaron nota de esta peli. Hará un tiempo, hablando de Moebius, salió una edición hd «remasterizada» en i.a, por si les interesa, la hizo un tal Ariel Casos Vello durante 2 años con el aval del director Gustavo Mosquera.