Batman: Caped Crusader | Reseña de la serie
Batman: Caped Crusaderrepresentó el regreso de Bruce Timm a la franquicia DC en un proyecto coproducido por los directores de cine J.J. Abrams y Matt Reeves, quien fue responsable de la última película live action con el personaje.
En el estudio Warner, para variar, no le tuvieron fe a la propuesta y, por una cuestión de recortes presupuestarios, la descartaron y nunca llegó a HBO Max.
Los realizadores luego la vendieron a la plataforma Prime Video, que estrenó la primera temporada en agosto de 2024. La recepción en el público fue muy polarizada y la serie no llegó a tener la misma repercusión que la obra de Timm de 1993.
El pasado 31 de julio se estrenó la segunda entrega, de 10 episodios, que mejoró notablemente el contenido y cosechó reseñas más positivas.
Una serie que recupera el espíritu de la Era Dorada
La particularidad de esta producción es que evoca de una manera más explícita la Era Dorada de los cómics de Batman, ambientada en la época de la Gran Depresión y la Segunda Guerra Mundial.
El contenido pulp tiene mucho más peso, con referencias directas a clásicos del cine Noir. En esta cuestión se nota muchísimo la participación en los guiones de dos autores especializados en el género policial, como Ed Brubaker y Greg Rucka.
Caped Crusader presenta a un Batman mucho más detectivesco, que utiliza los recursos y la tecnología de la década de 1940. Debido a que el contenido está dirigido a un público adulto, la representación de la violencia también es más explícita.
A diferencia del programa de los 90, donde los episodios se podían ver en cualquier orden, en esta oportunidad la narración mantiene una continuidad serializada de fondo.
Entre las curiosidades notables se destaca la aparición de Carrie Kelley,la versión femenina de Robin del cómic The Dark Knight, de Frank Miller, y Roxy Rocket, personaje creado por Timm y Paul Dini para el DC Animated Universe.
También hay un cameo especial de Lois Lane, cuyo diseño evoca la representación que tuvo en los cortometrajes animados de Superman creados por los Estudios Fleischer en la década de 1940.
La segunda temporada que cambió el rumbo
La primera entrega de 2024 despertó el rechazo de mucha gente por las reinvenciones de varios villanos, como Harley Quinn o el Pingüino, a quien le cambiaron el género y la calidad de los argumentos.
También se objetó el carácter frío y distanciado de Batman, interpretado por Hamish Linklater.
El nuevo ciclo mejoró notablemente y se vio favorecido por relatos más pulidos que entrelazan casos autoconclusivos con una narrativa central sobre guerras de pandillas y propaganda mediática contra Batman.
Po otra parte, la representación de Bruce Wayne se alejó de la frialdad inicial para explorar más su psicología y desarrollar el vínculo con sus aliados.
Otra cara para el Joker
La gran novedad es la representación del Joker, que se aleja de la extravagancia establecida por Mark Hamill para abordar al criminal desde otra perspectiva.
El nuevo villano, interpretado por Matthew Needham, se establece como un antagonista más sobrio y calculador, que se desempeña como el típico mafioso sociópata de los años 40.
Me gustó lo que hicieron con el personaje porque contribuye a que Caped Crusader tenga su propia identidad, en lugar de caer en la explotación de la nostalgia.
Cuatro episodios que vale la pena destacar
Nocturne (Temporada 1, capítulo 8): Introduce una versión más trágica y aterradora del fantasma/vampiro Natalia Knight, en un relato que juega con la estética del Dark Universe del estudio Universal.
And Be a Villain (Temporada 1, capítulo 2): Un relato de Greg Rucka que reimagina al villano Clayface con un marcado perfil de cine Noir.
The Spectral Hand (Temporada 2, capítulo 5): Gran trabajo del querido J.M. DeMatteis que introduce a The Spectre, con guiños a los cómics de terror de la editorial E.C. (Cuentos de la Cripta) y The Shadow.
The Laughing Death (Temporada 2, capítulo 10): Un gran final de temporada donde la rivalidad entre Batman y el Joker establece una analogía con la de Sherlock Holmes y el profesor Moriarty.
En conclusión, Batman: Caped Crusader, más allá de algunos derrapes en el ciclo inicial, encontró su rumbo y ofrece una gran adaptación del personaje en la animación.
Ed Brubaker está envuelto en medio de un quilombo que lo puede dejar cancelado como Neil Gaiman, encima tiene pendiente de estreno una serie de streaming basada en su comic, Criminal.