Reseña de The Highwaymen

Calificación: B+

Este fin de semana vi The Highwaymen y me gustó mucho porque narra con bastante rigurosidad la otra campana que faltaba en el cine sobre el caso de Bonnie y Clyde.

Un tema que en lo personal me resulta apasionante ya que abrió diversas cuestiones para debatir.

Dentro del cine hollywoodense esta historia siempre fue distorsionada por un romanticismo absurdo que retrató a la pareja de psicópatas como unos justicieros urbanos que desafiaban el sistema.

Una idea sencilla de comprar cuando te quedás con la versión que te cuenta el cine.

Ahora si te tomás el trabajo de investigar, leer un par de libros y mirar buenos documentales lo más probable es que empieces a cuestionar ese relato, como me pasó a mí.

Cuando entrás en contacto con las crónicas reales de los hechos no quedan dudas que Bonnie y Clyde entran en el terreno de los asesinos seriales.

Probablemente se estén preguntado por qué fueron tan idolatrados por la sociedad norteamericana en su momento, al punto de contar en la actualidad con un festival que celebra su historia.

Eso también tiene una explicación clara y en breve me voy a referir a esa cuestión.

Primero quiero repasar la sinopsis de este film para los lectores que tal vez no conocen demasiado el tema.

The Highwaymen narra específicamente la historia de los dos rangers de Texas jubilados que salieron de su retiro para organizar lo que sería la masacre de los delincuentes.

Algo que me encantó de esta película y me parece que habla de la inteligencia del guionista John Fusco (Young Guns) es que no glorifica la figura de los rangers sino que se concentra en reconstruir estos hechos como sucedieron en la vida real.

Frank Humer y Maney Gault, los personajes que interpretan Kevin Costner y Woody Harrelson, nunca tuvieron la intención de entregar a los criminales en la Justicia sino que salieron literalmente a cazarlos.

La realidad (y en la película se retrata muy bien) es que las autoridades acudieron a los rangers como último recurso para acabar con la banda de Bonnie y Clyde que no paraban de masacrar policías en su raid delictivo.

La película no exalta la figura de los dos rangers sino que describe la situación que enfrentaron y el modo en que llevaron a cabo la operación.

En el caso de Maney Gult (Harrelson) en más de una ocasión se lo retrata con dudas sobre la idea a matar a los delincuentes y al personaje se lo ve afectado emocionalmente por los hechos violentos que participó en el pasado.

Hay una escena muy buena donde Harrelson describe una anécdota policial que lo traumatizó y se conecta perfectamente con la historia de Bonnie y Clyde.

Cuando los recursos morales se agotaron y se lidia con bestias que no tiene el mínimo respeto por la vida humana, hablamos de violadores y asesinos violentos.

¿Les pedís permiso para arrestarlos o acabás con ellos con la misma violencia con la que se desempeñan?

En otra escena de este film lo que le plantea el personaje de Harrelson al de Costner también es muy interesante.

Si la policía se desempeña con el mismo sadismo que los delincuentes entonces dónde está la línea que los separa de ellos.

The Highwaymen trabaja muy bien estos dilemas morales a través de un relato donde los célebres criminales tiene un rol secundario.

En parte porque la historia de la banda y su caída ya se narró en numerosas producciones.

El film de John Hankock, responsable de la subestimada película del Punisher con Thomas Jane, no obstante elimina todo vestigio de romanticismo en la pareja de ladrones para presentarlos como los asesinos desquiciados que eran.

De acuerdo a las crónicas de la época y los testigos que sobrevivieron a sus robos, Bonnie especialmente se desempeñaba con mucha más violencia que Clyde, un detalle que se incluyó en esta propuesta.

Otra cuestión que muchas películas escondieron en el pasado es que los criminales llegaron a matar numerosas personas inocentes e inclusive policías a los que masacraron a sangre fría.

Por ese motivo también en un punto la operación para detenerlos se distorsionó luego en un burdo caso de justicia por mano propia.

Ahora bien, la otra campana de esta historia que también está presente en el guión de Fusco es la idolatría de la sociedad por estos asesinos.

En la película vemos como los criminales se desenvuelven como celebridades prácticamente, pese a las cosas terribles que hacen.

Esto por un lado habla de una sociedad enferma que Oliver Stone analizó en un contexto moderno en esa gran obra que fue Asesinos por naturaleza.

En el caso de Bonnie y Clyde influyó muchísimo (aunque esto no sea una excusa para defenderlos) el contexto social y económico en el que se desenvolvieron. Es decir, la Era de la Depresión.

Para la gente que se moría de hambre y no podía darle alimentos a sus hijos los verdaderos enemigos públicos no eran los gánsteres sino los bancos.

Con cada golpe que los delincuentes les daban a esas instituciones el pueblo que sufría lo veía como una venganza personal. Tal vez no todo el mundo apoyaba la violencia con la que se desempeñaban pero si la actitud de perjudicar a los bancos.

Bonnie y Clyde y otros ladrones célebres como John Dillinger se aprovecharon de esta situación y al repartir plata en las comunidades más pobres se ganaron la protección de la gente, como se retrata perfectamente en esta producción de Netflix.

A partir de los años ´60 la imagen de la pareja de criminales se distorsionó cuando pasó a ser vista como emergentes rebeldes de la contracultura, algo que se  consolidó en la clásica película de Arthur Penn, de 1967, con Warren Beatty y Faye Dunaway.

Sin embargo la realidad es que estos criminales nunca fueron  justicieros sociales y usaron a los pobres para evitar que los delataran en la policía.

En lo referido a la rigurosidad histórica The Highwaymen es la película que mejor retrató el trágico final que tuvo la pareja de ladrones.

El director Hancock optó por filmar la secuencia de la emboscada a partir de los testimonios de los policías que participaron en la operación, donde queda claro que el hecho fue una masacre.

Algo que en definitiva terminó por incrementar la popularidad de los delincuentes que fueron despedidos por miles de personas en sus entierros.

Desde los aspectos más cinematografícos, esta producción sobresale especialmente por la excelente dupla que conforman Kevin Costner y Woody Harrelson, quienes están impecables en sus roles.

Hacia el tercer acto se me hizo un poco larga la película y sentí que el director la podía haber redondeado antes, pero en general es una buena propuesta que trabaja este famoso caso desde una visión diferente que no tenía antecedentes en el cine.

En lo personal la recomiendo, especialmente a quienes les interesen estos temas.